Креативная прогулка от друзей Канта

Замедляем города

За время прогулки по музейному кольцу города Калининграда вы гарантированно испытаете эмоции, связанные с картинами разных художников, живописные произведения которых сгруппированы нами по цветовому принципу, узнаете о городской традиции вместе с музыкальным гением Вольфгангом Амадеем Моцартом, которого мы представили вам как друга нашего самого известного горожанина Иммануила Канта несмотря на то, что они жили в одном веке, но не были знакомы, а Моцарт никогда в жизни не упомянул Канта, несмотря на то, что тот его пережил. Нет большей противоположности Канту, чем Моцарт в то время. «Человек может стать человекам только путем воспитания,» - говорил Кант отводя большое значение в жизни человека матери, представляя свою мать - Анну-Регину - как заботливую женщину, заложившую первый росток добра» в его личность. Кант знаменитым стал в преклонные годы, никогда не женился, любил себя, тогда как Моцарт проявил свой гений в возрасте 7 лет, был шутником, вечным ребенком и страдал от нелюбви к себе и утраты любви общества. Моцарт был светским музыкантом, работал во всех музыкальных формах и во всех достиг наивысшего успеха. В 1778 году, когда умерла его мать Анна-Мария, высоко оцененная пианистка из Зальцбурга с репутацией вундеркинда, Моцарт много работал над музыкальной композицией. В одном из писем отцу он пишет, что должен много работать, чтобы потом ему все удавалось легко. Большую часть своей жизни он неустанно трудился. «Все наши знания начинаются с чувств, затем переходят в понимание и заканчиваются разумом», - писал Кант. Почувствуйте, поймите и узнайте Калининград вместе с Моцартом.

УЗБАГОЙСЯ

Вольфганг Амадей Моцарт

Елена Утивалеева

Фотограф

Анна Пермякова

Галерист

истина в вине

(1) - Рекомендуемое занятие во время прогулки – слушать классическую музыку

Веселье - желудок – средство познания мира
Радость - считать с этикеток художественное послание
Желание – строганина из пеламиды
Удивление – еда это искусство
Сомнение – молчание лучшее оружие
Изумление – кто не умеет удивлять, пусть идет вон

ПРОВЕРЬ

Барбара Крафт

"Портрет Моцарта в Красном"

эмоции

ИСКУССТВО

Айвори

способность чувствовать прекрасное

ЗАПОМНИ

цвет

Портовый элеватор

Фридрихсбругские ворота

Философский мост

Музей Мирового океана

(2) - Маршрут. Нажми на название локации, чтобы найти на карте

(3) - Традиция

Ни одно Рождество в Восточной Пруссии не обходилось без приготовления марципана, который считался праздничным угощением. В каждой семье его готовили по-своему. По одной из версий относительно происхождения марципана, его начали делать в Италии, когда был неурожайный год и только миндальные деревья давали плоды. В итоге орехи стали «основой» для любимой итальянцами пасты, хлеба и, конечно же, для марципана.

К свадьбе последнего великого магистра Тевтонского ордена и первого герцога Пруссии Альбрехта и датской принцессы Доротеи 1 июля 1526 года был испечен особый марципан в виде сердечка – это и стало его фирменным кёнигсбергским отличием. Раньше марципан считался целебным и продавался в аптеках как средство от душевных расстройств, головной и сердечной боли.Первую марципановую фабрику и кондитерскую в Кёнигсберге открыли братья Поматти в 1809 году на Альтштадтском рынке. Вскоре семейство удостоилось звания «кондитеров королевского двора». Главной особенностью кенигсбергского марципана, состоявшего из миндаля и сахара, было то, что его обжигали на открытом огне, а не запекали, как любекский. За счет этого вкус жженого сахара в лакомстве становился интенсивнее, а само изделие покрывалось корочкой. Другой «фишкой» были горький миндаль и розовая вода. «Кофе с конфетой» поднимает настроение и приносит удовольствие, а особые свойства, из-за которых эту сладость приравняли едва ли не к лекарству, у марципана все же есть – природные антиоксиданты и витамин E. Так что если вам нужен «символ Калининграда», марципан будет вкусной и полезной альтернативой янтарю.

Традиция – марципан

(4) - Великие картины

Выбери картину, которая соответствует традиции старого Кёнигсберга

Самыми известными работами Ива, вероятно, являются его синие картины, но в монохромных картинах художник также использовал розовый, золотой и оранжевый цвета. За свою художественную карьеру Ив написал около двухсот синих картин. Его синий цвет должен был символизировать нематериальное, чистую форму и пространство. Синева была бесконечной, как небо. Ив даже зарегистрировал товарный знак этого цвета в 1957 году и назвал его International Klein Blue или IKB. У синего не было измерений. Ива также вдохновило голубое небо картин Джотто в базилике Сан-Франческо в Ассизи, которую он посетил. В 1956 году Ив организовал выставку под названием «Монохромы» в галерее Колетт Алленди в Париже, где художник выставлял только свои монохромные работы, в том числе свои голубые картины. "Синий - это невидимое, становящееся видимым. У синего цвета нет размеров, он находится за пределами измерений, в которых участвуют другие цвета", - заявлял Кляйн.

Ив Кляйн - французский художник, член группы Nouveau realisme и изобретатель международного синего цвета Кляйна. Этот оттенок синего используется во многих его знаменитых картинах. За свою короткую жизнь Ив оказал большое влияние на историю современного искусства. Он создавал прото-концептуальные произведения искусства и прото-перформансы, а также исследовал идеи нематериальности духовности в искусстве, постепенно обретая признания и славу во всём мире. Для Ива цвет был способом соприкоснуться с нематериальным и бесконечным. Он начал рисовать свои монохромы в 1947 году и даже утверждал, что в будущем художники будут использовать в своих работах только один цвет.

(6) - Мероприятие

Галерея медленного искусства